Autor: Sandra Cuadrado

Diaris íntims. Donostia 2025

El millor cinema el trobem a les nostres converses. La pel·lícula no s’acaba amb els crèdits, acabem el visionat quan ens trobem i en parlem. Aquell pla, una veu en off que ens transporta a un nou espai, una intro màgica, aquell gest que ens acompanya a imaginar altres maneres de representar-nos i de viure. Només tenim ganes de trobar-nos per compartir què ens ha semblat, com ens ha fet sentir, què ens ha fet recordar. Si no ens ha tocat seure juntes en aquell immens auditori del Kursaal, ens busquem abans que s’apaguin els llums i ens fem un senyal per trobar-nos a la porta. A través del cinema que hem pogut resseguir aquests dies al Festival de Donostia (SSIFF 73), hem arribat a un corpus que creix i impregna diferents dimensions: la creació, la reflexió i la recepció. Hem acceptat els dubtes i les contradiccions. Ens hem escrit i ens hem emocionat. Gràcies, J. i V. Ens hem buscat a la sortida. Ens hem trobat a la parada de l’autobús per arribar sota …

Pel·lícules inacabades*

Podríem començar a l’interior de la botiga del Jaume, una pel·lícula inacabada enregistrada la primavera del 2025 en el marc de l’edició 2025 de *Contrazines Feministes. Jo crec que triaria una pel·lícula de riure perquè de penes ja hi ha les del dia a dia, va dir en Jaume. Ho diu somrient, com passant per sobre de les paraules sense fer nosa, com qui no gosa gaire ni dir-les; com si aquell malestar no fos visible si entre tots fem veure que en triarem una de riure. De fet, ja fa setmanes que el Jaume (75) només té una cosa al cap, endreça i fa piles de caixes, separa les bates per colors i estampats i fa el mateix amb les camisoles de dormir; el Jaume vol mantenir-se ocupat mentre arriba el dia que tanqui per sempre la seva botiga de bates fresques i de roba de cotó que l’ha mantingut ocupat al seu barri de la Ribera els darrers 47 anys de la seva vida.  Davant per davant, de la botiga del Jaume hi …

On Falling

Just un any després del seu pas pel Festival de Donostia 2024, aquest divendres arriba als cinemes On Falling, el primer llargmetratge de la directora portuguesa Laura Carreira (Concha de plata a la millor direcció). Després d’iniciar el seu viatge com a cineasta amb dos curts: l’últim dia de feina d’un antic miner (Red Hill, 2018) i el retrat de la precarietat laboral d’una treballadora temporal (The Shift, 2020), aquest cop amb més metratge i més recursos de la mà de la productora de Ken Loach, Sixteen films, la directora s’acosta també a l’entorn laboral per retratar molt hàbilment el perfil humà d’una noia que treballa en una plataforma de distribució que ben bé podria ser Amazon. “Què fas quan no ets a la feina? Poso la rentadora.” La protagonista es diu Aurora, és portuguesa i des de fa un temps treballa en un centre de logística als afores d’Edimburg. Aurora té el desig de connectar amb el seu entorn, amb els companys, amb les noves persones que ha conegut en aquesta nova vida, però les …

Cineastes escriptores

Contrazines feministes* és un club de lectura per recórrer en companyia les genealogies del pensament cinematogràfic feminista. Aquest text que us presentem és només la porta d’entrada al fanzine que hem editat aquest any. A qui pertany la història? De qui és el seu relat? Al llarg de la història del cinema moltes dones creadores s’han rebel·lat contra el sistema patriarcal per reescriure el guió que els havia estat injustament imposat. Juntes han repensat el cànon formal, han obert formes tancades fins llavors i han plantejat les seves propostes cinematogràfiques sense necessitat d’encabir-se en les escletxes cedides, utilitzant el seu propi llenguatge i en els seus propis termes. Durant la primera sessió de Contrazines Feministes d’aquest any, vam posar en diàleg el llegat de Lis Rhodes i VALIE EXPORT, el seus manifestos i les seves projeccions creatives.  Ens agrada pensar que es van conèixer i que potser juntes van conspirar contra les estructures establertes. Totes dues tenen un perfil creatiu similar i fins i tot els seus manifestos tenen molt punts coincidents. Són artistes totals …

Su Friedrich

Su Friedrich és una de les figures centrals del cine documental d’avantguarda estatunidenc. Des de finals dels anys 70 ha realitzat més de vint pel·lícules. Forma part del col·lectiu Heresies i és activista a The Lesbian Avenger. Aquest text és una traducció de la declaració original Statement of Purpose que va ser escrit, segons l’autora, en una data incerta* però ja fa un cert temps. Sempre començo a fer una pel·lícula quan ensopego amb alguna cosa que, quan hi penso, em fa molta por. Per exemple: la meva relació de trenta-set anys amb el meu pare… o el desig de tenir sexe amb la meva professora de cinquè (que és monja)… o la part de mi que és alemanya per tot allò de l’herència alemanya de la meva mare… o les ganes de proposar matrimoni a la meva amant. Treballo amb tot allò i amb qui conec perquè (espero) això m’obliga a ser més honesta. Ser concret per a una persona, un lloc, un esdeveniment és un gran repte; és temptador convertir-se en teories o …

Donostia 2024

Quin és el cost humà de la solitud? Com ens connectem amb els altres? A qui demanem ajuda quan ens sentim fràgils? Quin és el límit de silenci que podem absorbir com a humans? Aquestes són algunes de les preguntes que m’han acompanyat i he vist reflectides en les creacions individuals i col·lectives d’aquesta edició del Festival de San Sebastián. Acabo de tornar a casa, és la vegada que més m’ha costat acomiadar-me. Mai m’havia emocionat tant al cinema o potser no ho havia fet amb la regularitat d’aquestes dies. Com a mínim, no ho recordo o no en soc conscient. He plorat cada dia. La mort i la solitud han estat ben presents cada dia del festival. I entrar i sortir de la mort en totes les seves variants no m’ha resultat fàcil. M’ha costat marxar de Donostia, com si em costés dir adeu a les coses que tant m’agraden, a aquests dies tan plens de vida a través del cinema encara que aquest cop hagi estat per parlar de la mort i d’aïllament. …

La habitación de al lado

Durant el recent Festival de Donostia he de reconèixer que comptava els dies perquè arribés el moment de veure La habitación de al lado (Pedro Almodóvar, 2024). Quan per fi va arribar el dia, vaig anar al Kursaal seguint aquella mena de ritual de les grans ocasions. Un cop triat el vestit, vaig arribar a l’auditori amb el temps suficient per gaudir del silenci previ a la projecció. La tria del vestit vermell va venir una mica condicionat pels meravellosos outfits que en algun fotograma havia vist que lluïa Julianne Moore fent d’Ingrid. Aquest sentit del color que és sempre tan present en la filmografia de Pedro Almodóvar. Com una mena de justícia poètica autoimposada no volia desentonar des de les butaques. Cada element de la pel·lícula està tan acuradament triat que sincerament no volia que la nota discordant vingués per part meva. Estava neguitosa i amb moltes ganes de veure la pel·lícula. L’emoció mentre els assistents buscaven el seus seients i esperaven en silenci la primera escena envaïa cada racó del Kursaal. La felicitat …

Els marges de la violència. A propòsit de Royal Hotel de Kitty Green

En els darrers anys, hem vist representades en el cinema experiències diverses sobre l’impacte que genera la violència masclista en els cossos de les dones i en les seves vides. En la darrera sessió de Contrazines Feministes, a propòsit de les lectures de Susan Sontag i Ariella Aïsha Azoulay, reflexionàvem sobre la representativitat d’aquesta violència a través de les imatges, des de quina posició la llegim i quin efecte ens produeix. Deia Susan Sontag (Ante el dolor de los demás, 2003) que la compassió és una emoció inestable que necessita traduir-se en accions si no vol fer-se malbé. Comentàvem també durant la sessió com n’estàvem de saturades de veure reflectides en imatges la il·lustració d’una agressió en termes sovint pornogràfics. Hi ha una única manera de veure representada una violació? Azoulay, en el seu assaig Potential History: Unlearning imperialism (2019), ens ajudava a resseguir, a través de referències visuals, el testimoni de violacions en massa a dones alemanyes al final de la segona guerra mundial on no es mostrava cap rastre de sang, cap cos …

Donostia 2023 I

El meu festival Imaginar el cinema. Somniar una pel·lícula. Tot tancant els ulls, el cinema mental es projecta sobre la pantalla de les nostres parpelles. El film serà imaginari o no serà, deia Érik Bullot* mentre ens convida a repensar el cinema des de diferents finestres. Desplegar en l’espai les escenes d’una pel·lícula que ha d’arribar i acabar entre tots un joc visual del qual només en coneixem l’esbós que tracen els personatges d’un relat en construcció. Imaginar el cinema forma part també de l’experiència global com a espectadors. I aquest cinema expandit de què parla Bullot, com una realitat virtual que a través del joc de pantalles multiplica els punts de vista, ja el vaig començar a viure abans d’arribar a Donostia. Aquest cop l’experiència cinematogràfica no es va esperar al festival perquè va començar al tren, on vaig conèixer les dones meravelloses que gestionen la programació del Festival Internacional de Cinema Social Clam de Manresa. Així, de manera conjunta, vam posar en pràctica una mena d’ecosistema fílmic que consistia a avançar al visionat …

Un amor

El primer cop que vaig llegir Un amor recordo que, després de tancar el llibre, vaig tardar unes hores a ser capaç d’explicar per què m’havia agradat. M’havia agradat molt i n’estava convençuda però volia parlar-ne amb una amiga i primer havia de trobar el perquè. La novel·la de Sara Mesa va ser un petit daltabaix en el meu discret sistema organitzatiu dels pensaments. Tornaven els dubtes. El que jo creia que tenia un gran valor, potser ara ja no el tenia. I a l’inrevés, el que fins aleshores em semblava insignificant, des d’aquell moment havia escalat moltes posicions. Em recordava la vulnerabilitat de certes èpoques i em sentia identificada amb la Nat, la protagonista de l’obra. De fet, la podia veure. No li posava una cara determinada però sí que la veia caminar, com es movia, quins eren els seus gestos i com treballava traduint davant l’ordinador aquells informes de denúncia sobre la situació de les refugiades. També mirant-la sense veure-hi podia observar si era feliç, si començava a estimar, si sentia desig i …